拍攝一種FU

人像攝影我們往往在拍攝一種FU,一種韻味,而這有點難以標準化,因為每次拍攝的資源條件不同,可以是針對主角特質演繹或是硬體技術運用方式,或是其他的變動因素。

對於畫面可能產生的視覺效果,反而是攝影者本身,在於當下就應該有些梗概。也許是針對功能用途,也許是表現光感技巧,也許是拍一個線條色彩,也許是不經意的捕捉。

影像的力量可以驚濤駭浪,也可以小橋流水,可以淡雅簡潔,也可以熱鬧滾滾。端看我們想要如何去創作,雖說是進入一個框裡的世界,而這個世界卻又窮而不盡,看得見的都能是攝影,用眼觀察,用心感受,然後慢慢的,就會知道自己在拍些什麼,進而便知道要怎麼去拍。

我自己拍攝人像最多是在2000年以前,那時也就只有使用底片拍攝,所以也並沒有太多作品存留,隨著數位化的趨勢潮流,拍攝的主題內容便也日趨多樣。攝影師以生產影像為職業,客戶需要什麼樣貌的畫面,我就盡力拍出交件維持生計,專業與精準誠然是一份必需該有的技能,不龜毛倒也難以勝任,這跟拍興趣拍開心卻也真是有些不同。

看的東西越多,越能知道影像的『可能性』,外相與內心的平衡之學,也是攝影技術之外的更高智慧。行進間我們正一步步的提升自己,邊看邊學,邊拍邊練,我想這一條攝影大道,是拍不盡學不完的!